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Dans une période de transition écologique et sociale, les lieux de culture sont autant de lieux de liens, intimes et politiques.
Comment les acteurs de la culture peuvent-ils agir concrètement en faveur de plus de cohésion sociale, et de bien vivre ensemble ?
En quoi peuvent-ils forger des espaces de déploiement des capabilités des personnes et de résonance entre toutes et tous ?
En explorant les territoires et leurs singularités, Florès propose des solutions situées, en vue d’une égale dignité des personnes, par les chemins de l’art et de l’imaginaire.
• • • Types de missions
Direction générale
Accompagnement de dirigeant.es, clarification de l’aspiration et de son expression, aide à l’écriture de projet pour la direction d’établissements publics, leadership.
Équipes
Animation de réflexion collective, dialogue social, élaboration de feuilles de routes concertées, co-écriture de manifestes, portraits d’institutions.
Illustration :
La médiation vue par le CNSMDP
Le Conservatoire Supérieur National de Musique et de Danse de Paris a souhaité mener une réflexion sur ce qu’est la médiation, du point de vue de ses acteurs. Partagée à l’échelle de l’ensemble de l’établissement, cette concertation a donné lieu à un manifeste, à la faveur d’ateliers de travail réunissant les équipes pédagogiques et administratives, ainsi que les étudiant.es (à découvrir ici).
Partenaires
Aide à la définition de stratégies de communication vers les parties prenantes, élaboration de feuilles de route pour la levée de fonds et l’alliance avec de nouveaux partenaires.
Illustration : Virêvolte Poser des mots sur la vocation de l’ensemble et définir une ligne éditoriale claire, capable de fédérer les énergies et œuvrer ensemble à la démocratisation de la musique classique : tel a été le propos de cette mission dont le fruit est visible sur ce nouveau site.
Habitants
Diagnostic de relation aux publics, stratégie de développement et de diversification pour s’adresser au plus grand nombre.
Illustration : Opéra Comique Eminemment populaire, en digne héritier du théâtre de foire, l’Opéra Comique a souhaité mener un diagnostic sur sa relation aux publics aujourd’hui. A la faveur d’une enquête auprès des équipes, un diagnostic a été mené, qui a donné lieu à une feuille de route.
Ecosystème
Études et recommandations en matière de politique culturelle, enquêtes sectorielles à l’échelle régionale, française ou européenne.
Illustration : DRAC BretagneLe Ministère de la Culture - DRAC Bretagne a souhaité qu’une étude soit menée à l’échelle de la région afin de repenser sa manière de soutenir les artistes et la création. Pour ce faire, le choix s’est porté sur un diagnostic partagé, afin de cerner ce qui anime les acteurs aujourd’hui, les difficultés qu’ils rencontrent, mais aussi leurs perspectives d’avenir. La mission a consisté en une étude et la proposition de pistes de travail (voir la synthèse)
• • • Outils
Approche narrative
L’approche narrative de Michael White et David Epston considère que l’identité de l’individu est construite par ses relations et les histoires racontées à son propos. Elle propose une déconstruction des relations dans lesquelles l’individu se sent isolé et enfermé face à son problème, puis la reconstruction d’histoires alternatives dans lesquelles les individus retrouvent une relation avec leurs rêves et leurs aspirations.
Recherche action participative
Issue des sciences de l’éducation, en travail social ou en psychologie, la « recherche-action » répond au double objectif d’opérer un changement concret dans le système social tout en produisant des connaissances sur celui-ci. La valorisation des savoirs permet aux acteurs les plus concernés par les enjeux d’adopter de nouvelles organisations et de faire entendre leurs voix.
Sémiologie
Étude des systèmes de communication, des pratiques signifiantes, des significations attachées aux faits de la vie sociale mais aussi des faits littéraires, théâtraux, cinématographiques, artistiques, envisagés comme systèmes de signes.
Conduite du changement
Co-construction des trajectoires de changement avec les équipes afin d’accompagner sa mise en oeuvre et sa bonne appréhension des points de vues humains, culturels, financiers et techniques.
Refuges
De la grotte au repaire de brigands, de la « chambre à soi » de Virginia Woolf à la cabane dans les bois de Thoreau, de notre jardin à notre lit, cet essai explore les abris auxquels nous rêvons et qui nous font rêver. Aspiration au retrait autant qu’appel à s’ouvrir, nos refuges sont des chrysalides : ils donnent forme à notre imaginaire. Parce qu’elle échappe à l’injonction de transparence, la part de nous qui s’y loge est le berceau de notre intime création. Trouver son refuge c’est inventer un espace pour raconter son histoire, comme les enfants construisent leur cabane pour échafauder de nouveaux mondes.
Clients et partenaires
Cas pratiques
Manifeste du corps dansant
La direction des études chorégraphiques du CNSMDP a souhaité rassembler équipes et étudiant.es autour d’un sujet qui les concerne toutes et tous : le corps dansant. A l’appui de textes de Daniel Pennac, Sei Shonagon, et de questionnaires poétiques, chacun.e a été invité à contribuer par ses mots et ses idées
Affiché dans l’entrée du Conservatoire, le Manifeste du corps dansant aura vocation à mettre en lumière la vision artistique que partagent aujourd’hui les équipes et les étudiant.es de la direction des études chorégraphiques, riche de la pluralité́ de leurs disciplines et de leurs expériences, et à les accompagner tout au long de l'année dans leurs missions.
Séminaire de rentrée du Ballet de l'Opéra de Lyon
Quels récits intimes et collectifs, quelles aspirations partagées ? Prendre le temps de s’interroger sur ce qui fait lien, pour se mettre en chemin ensemble, c’était tout le propos de ces trois jours de rencontre… au sommet, sous la verrière du Grand Studio de l’Opéra de Lyon. Une réflexion nourrie par des récits, personnages réels et fictifs, et des ateliers de prospective. Ces pas de côté permettent d’éclairer autrement les défis que l’on partage, et de les rendre enthousiasmants.
Diagnostic partagé sur les musiques ancienne, classique et contemporaine en Bretagne
La Bretagne constitue un laboratoire à ciel ouvert pour explorer de nouvelles voies pour les musiques ancienne, classique et contemporaine. La région dentelée par le littoral dessine un territoire singulier, riche d'une tradition d’invention et d’entraide. Équipes artistiques, lieux de diffusion, d’enseignement et acteurs publics se sont réunis à plusieurs reprises pour dresser un diagnostic partagé. En effet, quand la DRAC Bretagne a souhaité mener une étude en vue de repenser sa manière de soutenir les artistes et la création, le choix s’est très vite porté sur la méthode de la recherche action participative. En un mot, il s'agit de s’appuyer sur celles et ceux « qui font » pour se faire l’écho de la pluralité des points de vue, et formuler des solutions situées, en phase avec les besoins des acteurs. Synthèse disponible ici.
Nathalie Moine
Formée en littérature et en sciences humaines, Nathalie Moine a travaillé dans l’édition avant de rejoindre le secteur du spectacle vivant. À l’Opéra de Lyon puis à l’Opéra Comique, elle a exploré de nouvelles formes de relations entre culture et société, en faveur d’une approche décloisonnée. Consultante indépendante, elle accompagne aujourd’hui les acteurs culturels qui souhaitent repenser leur rapport au territoire et à ses habitant.es, dans la perspective d’une participation de toutes et tous à la vie culturelle.
Actualités
• • • Publications
Refuges
Ces abris dont on rêve
Des grottes de Matata au repaire de brigands, de la « chambre à soi » de Virginia Woolf à la cabane dans les bois de Thoreau, cet ouvrage se donne pour ambition de questionner les abris auxquels on rêve. Comme les enfants construisent leur cabane, trouver son refuge, c'est inventer un espace pour raconter son histoire. L'aspiration au retrait constitue une poétique en soi, dont il s'agit de dessiner ici les contours et la portée créatrice.
En librairie le 10 avril I Editions Payot
Le Spectacle et le Vivant • 20 propositions pour contribuer à la transition écologique et sociale
Ouvrage co-écrit avec Sophie Lanoote, autour des manières pour les acteurs du spectacle vivant de contribuer à construire un monde plus juste et plus durable.
Penser l’opéra à présent
Direction de l’ouvrage de Serge Dorny publié aux éditions Actes Sud, et invitant des auteurs tels que Régis Debray, Alexander Neef, Anne-Sophie Mahler ou encore Krzysztof Warlikowski à questionner l’avenir de l’opéra et partager leur vision de cet art séculaire aujourd’hui et demain.
Editions Actes Sud
100 mots du spectacle vivant en 2024
Pour mieux éclairer l’actualité de la pensée dans le spectacle vivant, voici un florilège du champ sémantique de ses acteurs, qu’ils soient de Lyon, Paris, Penvénan, Vendôme ou Cracovie !
Une forêt de mots, dans laquelle se plonger pour saisir la teneur de ce qui anime les discussions lorsque les acteurs du spectacle vivant se rencontrent.
• • • Prises de paroles récentes
novembre 23
L’art et la culture dans la ville en transition
À l'occasion du cycle de séminaires autour de l'art, la culture et la création dans la fabrique des territoires, porté par Plaine Commune et la Maison des Sciences de l'Homme de Paris Nord, rencontre sur la culture comme manière d’interroger la crise écologique et vecteurs de la transition dans la ville.
septembre 23
Séminaire de rentrée Direction des Etudes Chorégraphiques du CNSMDP
Animation de la réflexion au sein des équipes pédagogiques et administratives dans le cadre d’un Manifeste du Corps dansant
septembre 23
Ballet de l'Opéra de Lyon
Cycle de trois jours de rencontre entre les équipes administratives, artistiques et techniques du Ballet
septembre 23
Table ronde « L’artiste et le territoire »
Rencontres professionnelles de la musique New Deal
juillet 22
Séminaires « Pratiques » des Conservatoires Nationaux Supérieurs de Musique et de Danse de Paris et de Lyon
Animation et conclusion du cycle de tables-rondes rassemblant les professeurs de danse de onze conservatoires de métropole et d’outre-mer
juin 22
Atelier « Raconter, vivre, rêver l’Abbaye »
Mené avec les publics du festival d’Ambronay lors du festival, en partenariat avec Galatea Conseil.
mars 22
Colloque à l'Opéra Comique
La Nature n’est plus un décor. Opus 2
L’opéra face au défi climatique » à l’Opéra Comique dans le cadre du programme « Opera and Climate Change » en partenariat avec Galatea Conseil
juin 2021
Sixième édition des Rencontres professionnelles de la musique New Deal
Le spectacle et le vivant : Comment nous mettre en chemin(s) ? en partenariat avec Galatea Conseil
mai 2021
Webinaire Auvergne-Rhône-Alpes
Spectacle Vivant
Le Spectacle et le Vivant en partenariat avec Galatea Conseil
avril 2021
CNSMD de Lyon
Intervention auprès des étudiant.e.s des départements Musique et Danse en partenariat avec Galatea Conseil
mars 2021
Colloque
« En chemins vers les droits culturels »
Dans le cadre des journées professionnelles « Nous, Ensembles ! » : table ronde conclusive
Travaillons ensemble :
Atelier Florès
Nathalie Moine
19 rue Tholozé
75018 Paris
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06 98 50 47 07